真不知大嫂生了小bab，你是不是都要抢他们巧克力。”
“bab不吃巧克力的嘛……”高进笑。
两人对话时候正反打与光线运用极为特别，同时中间还穿插了‘夺巧克力’、“拿酒壶”的特写，这也是吴孝祖常用的一种方法，在一段长对话中用来调节气氛。
他的电影中很强调形式感。
简单的道具就让梁朝玮扮演的阿琛玩世不恭的形象展现给观众，同时蕴含着‘迷宫式畅想’，把‘断裂’与‘贯通’交织在一起。
梁朝玮为何打着吊臂？为何高进要阻止他喝酒吃巧克力？
这种影像的断裂性疑问肯定会存在于观众的潜意识之中，当然，这并不影响电影的逻辑因果，善于设定巧妙的伏笔就是吴孝祖强调的“体验假定性”。
观众看电影的时候，明知道银幕上发生的是假定的，但观众还是愿意全情投入。
就像是走游乐场走迷宫，明知道这个迷宫不可能困住自己，同时，他们也不是想真的迷失在迷宫里，只是为了感受日常生活中不能够有的体验。
电影是视听的艺术，戏院中，不仅仅是眼睛和耳朵，而是整个身心体验的综合感受。这里也包括大脑潜意识的参与。
这个度不能刁钻，不然烧脑了就会丢掉大多数观众……
很少一部分装b犯为了显示自己的与众不同和高逼格，总是热衷于把看电影当做考验智商的评判，吴孝祖不知道这是从哪论的。
后世一群解读电影的赚钱大v总是习惯用“烧脑”、“智商180看不懂”当做电影宣传标语，纯属扯淡。
内容未完，下一页继续阅读